domingo, 9 de septiembre de 2012

El Curioso diálogo de Jean Pierre Jeunet


Jean Pierre Jeunet

59 años. Francés. Guionista. Cineasta. 
Amigo y colega de Marc Caro. 
Sutil uso de la distopía  (término para definir lo contrario a la sociedad ideal)   
-Creador de obras maestras como AMELIE, Delicatessen,
La ciudad de los niños perdidos, Largo domingo de noviazgo, Micmacs, entre otras.


"Mis películas son como mis juguetes,
y yo me siento el más feliz de los niños
cuando juego con ellas".             
      
                                                    Jeant Pierre Jenuet


Cine Francés caracterizado por sus historias interesantes, y poco comunes. Tramas que te llevan a disfrutar a cada minuto la historia, sin imaginar su final.

Jean Pierre Jenuet  recurría a un  cine surreal,  por sus  personajes 
poco comunes, e historias  ficticias, muchas de estas salidas
de la idea de los cómics.
























ANÁLISIS DEL CURIOSO DIÁLOGO DE JEAN-PIERRE JEUNET
Análisis del curioso diálogo de Jean-Pierre Jeunet

            Aquí se expondrá un tema interesante sobre un artista representativo del cine francés. Su nombre es Jean-Pierre Jeunet, un director de cine surreal, debido a su sutil uso por la distopía (término para definir lo contrario a la sociedad ideal). Jeunet crea todo este concepto de hacer un cine imaginario, con tendencias a lugares magníficos magnifique, como su idea de hacer un “París falso, el París de sus sueños, como el que imaginaba en su cabeza a los veinte, cuando había ido por primera vez a París. Y quitar el tráfico, los desechos de los perros en las calles, la lluvia”. Pero esto con relación a sus películas, ya que para él sus películas son sus juguetes, y se siente el más feliz de los niños cuando juega con ellas”.
            En el cine ya sea exponiendo un mundo perdido, una mujer especialmente feliz, un carnicero salvaje, aliens, o una comedia de guerra él siempre está dentro de sus películas  debido a que la trama tiene un toque de su imaginación. Pero yo me enfocaré en su manera de contar las cosas.
            Como se puede ver en amelie (2001), la narrativa es muy impresionante. Originalmente es una historia de amor, pero se entrelazan la perspectiva de la protagonista Amelie del amor hacía el chico de las estampillas, y lo que hace por su padre. Que también curiosamente siempre están los detalles, esos detalles que distinguen a Jeunet. Como la muerte de la madre de Amelie, aplastada por una suicida canadiense, o el lugar de trabajo del chico que le gusta, una sex-shop. Todas esas cosas es lo que le da el toque interesante a la narrativa del director, a dejarla solamente en una historia de amor.
(Diferencia específica para explicar montaje / fotografía)
            El montaje de esta película es fascinante, rodada en París, y hace ver a esa ciudad como el lugar más limpio y amable del mundo, cuando en cierta manera no lo es. Los lugares específicamente escogidos, cosas tan cotidianas (un café, una máquina de fotografías instantáneas) hacer verlas tan únicas.
            La selección de la música perfectamente adecuada para la trama de la película. Esa música que en su mayoría es instrumental, hace que te broten unas cuantas lagrimitas, o mínimo que se erice tu piel.
            Pero lo interesante de este director es su versatilidad. Ya que no solo hace un tipo de historias, si no solo hace “historias de amor” sino que puede llegar a génerar una excéntrica obra de humor negro como lo sería Delicatessen (1998).
            Un cuento de caníbales dentro de una ciudad, como actúan los sonidos dentro de nuestras emociones…
            MONTAJE
            BANDA SONORA
            FOTOGRAFÍA
            *PUESTA EN ESCENA
            Y para terminar otro ejemplo, que rompe otros estereotipos. Nada de amor, nada de humor negro. Lo cual sería mencionar La cité des enfant perdus (1995). La cual es la historia más acercada a lo que cualquier persona pudiera imaginar al adentrar en sus sueños. La ciudad de los niños perdidos, narra sobre la vida de unos niños que habitan en una tierra peligrosa, ya que hay una sociedad de científicos locos, que su dirigente hace que roben a los niños, para él quitarles los sueños a ellos, para no envejecer. Pero de nuevo con esos detalles tan Jeunet, como una siamesas malignas, las cuales hacen todo en convivencia, como una escena que se ve que una fuma y la otra saca el humo. O como el niño de tres años que no sabe hablar, se la pasa comiendo todo lo que se le pone encima. Una vida representada solamente por un cerebro dentro de una pecera con agua, en el cual el personaje si se puede comunicar por medio de una bocina que sale de la pecera. O también como planean abrir una puerta, rayando queso, soplando con un soplador para chimeneas, soltando un ratón con un imán en la cola, para que una vez atravesando la puerta para comerse el queso, traiga la llave que está del otro lado.  A esto yo le llamo ingenio y nada más que ingenio.
            A manera de montaje, un montaje muy intacto ya que es en una locación montada, haciendo referencia a una ciudad rodeada de agua. El trabajo con niños fenomenal, a pesar de que yo vi en una entrevista que se le hizo a Jean-Pierre Jeunet, que el trabajar con niños era más difícil de lo que él pensaba, debido a que los niños no les importaba haber firmado un contrado, no tienen ganas de actuar y no lo hacen, punto.  Creo que el director hacer un buen manejo de fotografía en todos sus trabajos. Ya que explica a manera de planos, muy bien lo que él quiere contar. En esta última película, la ciudad de los niños perdidos, se logró algo que algunas películas tienen, pero no todas consiguen hacerlo. Hacer una banda sonora representativa de la película. Aquí al solo oír el fondo del promo, aunque estés fuera de contexto, me refiero que no estés viendo ni investigando sobre esta película. Si tú alguna vez la has visto, inmediatamente te retorna a la  película.
            Pues al final lo que cabe resaltar, es que lo que a mí me llama más la atención del diálogo de Jean-Pierre Jeunet, son los detalles para contarlo. Nunca voy a olvidar el sonido de la cama moviéndose en Delicatessen, el beso en el ojo de Amelie, el hombre sumergido en un submarino que guarda juguetes de niños, para después regresárselos, de la ciudad de los niños perdidos. Creo que el señor Jeunet simplemente es un genio del cine.

BIBLIOGRAFÍAS
·       http://www.imdb.com/name/nm0000466/bio
·       http://mubi.com/cast_members/1564

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